Imaginary Beyond Reality

Expozitie de arta fotografica

Spatiu: neoBhoema Art & Social Lab, Palatul Universul,

Data: Sambata si duminica 8 – 9 decembrie 2018, orele 15-21

Autori:

• Design styling: Adreea Bădală
• Fotografie: Dani Ghercă
• Video & posing: Oana Tudoran
• MakeUp: Mihaela Cherciu

This is an unconventional exhibition of a leading photographer of the contemporary art scene and an internationally distinguished fashion designer, namely Dani Gherca and Andreea Badala. It is the first in a series called Imaginary Beyond Reality, built to encourage collaborative and experimental actions between visual artists and fashion designers. This kind of working will lead to new productions. Not to goods, but to ideas, all hosted by our neoBohema Art & Social Lab, which is a bridge linking the corporate and the art worlds, two of the most influential forces shaping our society today.

neoBhoema’s mission is a straightforward one: to create things of enduring value and to bring to life enticing experiences into the everyday life of employees, art aficionados and to the large urban audience as a whole. This cultural platform enables the free flow and the exchange of creative and organizational resources of businessmen, professionals and entrepreneurs on one hand and artists, performers and content creators on the other. It is the melting pot that gives birth to live events, art shows, published books and all sorts of experiments that allow the beautiful, aesthetic and genuine to be embedded in the mundane everyday life.

Sponsor unic:

Arta contemporană si moda reprezintă două moduri de expresie care au puterea de a găsi răspunsuri la unele dintre cele mai importante probleme culturale si sociale. Scopul “Imaginary Beyond Reality” este să functioneze sub forma unei platforme care să incurajeze o serie de acțiuni colaborative si experimentale intre artiști vizuali și designeri de modă. Acest mod de lucru va conduce
către producții noi, dar nu de bunuri, ci de idei. Idei care se materializează in lucrări de artă care pot fi interpretate ca simboluri ale societății in care trăim.

CÂND LUMEA MODEI ÎNTĂLNEȘTE LUMEA ARTEI.

Începând cu secolul XVIII, designerii de modă și artiștii s-au asociat în colaborări punctuale, producând lucrări de artă care au devenit simboluri ale epocilor respective.

Având ca model de inspirație colaborări care au devenit deja iconice, precum cea dintre Salvador Dali și Elsa Schiaparelli (1930), Cai Guoqiang și Issey Miyake (1998) sau Takashi Murakami și Louis Vuitton (2007), această expoziție care are la bază colaborarea dintre Murumur si Switch iși propune să fie un exemplu de acțiune colaborativă intre domeniul modei și cel al artei pentru publicul din București.

Există două puncte de vedere contrastante despre joncțiunea dintre artă si modă.

Pe de-o parte cel conform căruia atunci cand un iubitor de artă cumpără artă, el isi construieste o “colecție”, iar atunci cand un impătimit al modei cumpără haine este un simplu shopper. Se presupune că arta ar fi atemporală si solemnă, in timp ce moda este percepută ca fiind efemeră si frivolă.

Pe de altă parte, există un alt punct de vedere, cel conform căruia cele doua lumi, cea a artei si cea a modei, sunt asemănătoare intrucât ambele construiesc lumi imaginare si folosesc un limbaj estetic care conturează percepții comune.

Andreea Bădală a lansat brandul MURMUR în anul 2011 ca un concept unic de prêt-à-porter cu influențe retro ce integrează elemente surprinzătoare de lenjerie, adaptate într-un mod inovator și feminin în piese de zi sau seară.

Încă de la început, brandul s-a bucurat de atenția presei internaționale, piesele MURMUR apărând în publicații ca Vogue UK, India, Olanda, Rusia, Spania, Elle UK, Paper și Brides.

Înainte de a lansa MURMUR, designerul Andreea Bădală a studiat Pattern and Garment Technology la London College of Fashion și a câștigat o experiență de lucru valoroasă la îmbrăcămintea pentru bărbați in atelierele lui Lee Alexander McQueen și Richard Nicoll.

Pe plan internațional, produsele Murmur pot fi găsite în magazine selecționate din principalele orașe ale lumii, începând cu Amsterdam, Monte Carlo, Paris, München, Lisabona și Moscova și până în New York, Los Angeles, Singapore,Toronto, Sydney, Dubai, Tokyo, Houston si Shanghai.

Vedete consacrate precum Madonna, Beyonce, Lady Gaga, Gigi Hadid sau Katy Perry au ales să poarte piese semnate MURMUR, pentru proiecte renumite sau în cadrul aparițiilor publice.

Dani Ghercă este artist vizual si lucrează in principal cu fotografia si imaginea dinamică.

A studiat fotografia la Universitatea Națională de Arte Bucuresti, unde a absolvit un program de licență in anul 2013 si unul de master in anul 2015.

Proiectele lui Dani Ghercă, au fost expuse in instituții de artă contemporană importante precum Tate Exchange din Liverpool, Essl Museum din Viena sau Kunstquartier Bethanien in Berlin.

Lucrările sale au fost achiziționate cu sume cuprinse intre 600 – 1400 de euro și se află in colecțiile Kasper Konig collection, Essl Museum și colecții private in Italia, Danemarca si Franța.

În anul 2018, împreună cu artiștii Nicu Ilfoveanu și Mihai Barabancea, a lansat SwitchLab, un spațiu în care funcționează o galerie de artă contemporană și un studio de fotografie comercială.

Scopul principal al SwitchLab este să susțină producția culturală prin intermediul job-urilor comerciale. Având un background academic și artistic, cei trei fotografi și-au propus să direcționeze către susținerea realizării fotografiei de artă profitul obținut din joburile comisionate.

neoBoema, neoBohema sau neoBohema Art & Social Lab

este atelierul artistului Dani Gherca,

un spatiu de expunere, de lucru, de intalniri, de reflectie, de concerte si de altele

in mansarda Palatului Universul.