Cei mai apreciati profesori romani in domeniul teatrului (actorie, papusi si marionete, regie, scenografie, coregrafie,...
Descrierea categoriei "Profesori"
Cei mai apreciati profesori romani in domeniul teatrului (actorie, papusi si marionete, regie, scenografie, coregrafie, teatrologie, jurnalism teatral, management cultural, scriere dramatica)
Adina Cezar este unul dintre pionierii dansului contemporan romanesc ce au introdus o noua conceptie asupra expresivitatii miscarilor coregrafic. S-a nascut la 22 mai 1941 in localitatea Calimanesti si a absolvit Licelul de Coregrafie din Bucuresti, pentru ca mai apoi sa se perfectioneze in cadrul cursului de maestri coregrafi organizat de Consililul Culturii in anul 1983 si ca beneficiara a unor burse in Anglia si Franta. Asemeni multora dintre colegilor sai, Adina Cezar isi face mai intai debutul in calitate de balerina la Opera Nationala din Bucuresti, avand prezente in spectacole si turnee de anvergura ale teatrului dar si singura, un eveniment notabil fiind cooptarea sa in echipa care a prezentat in premiera mondiala adaptarea coregrafica a piesei Ciocanul fara stapan de Pierre Boulez. Treptat, realizeaza coregrafii si regii clasice si moderne pentru Operele din Cluj, Bucuresti si Constanta dar si pentru teatrele de revista, fiind apreciata pentru viziunea sa originala. Totusi, Adina Cezar va prefera tot mai mult sa abordeze dansul contemporan si in acest scop, impreuna cu Sergiu Anghel, pune bazele companiei Contemp, ce are un rol covarsitor in introducerea unei noi concepti asupra relatiei dintre muzica si gest, ducand arta coregrafica moderna intr-o etapa superioara de exprimare. Laureata a numeroase premii si detinatoare a unor distinctii prestigioase, Adina Cezar are si o prodigioasa activitate didactica la Liceul de Coregrafie din Bucuresti, lansand generatii de profesionisti ai dansului deveniti astazi nume importante in peisajul artistic romanesc si nu numai.
Regizor de teatru si film, scenarist, cadru didactic
Nascut pe 9 noiembrie 1947, in Botosani, Alexa Visarion este unul dintre cei mai importanti regizori de teatru si film, dar si scenaristi romani. Provine dintr-o familie de basarabeni, tatal sau fiind emigrat in Romania, dupa 15 ani de inchisoare ca detinut politic. Alexa Visarion a montat peste 100 de spectacole de teatru si a regizat 7 filme de lungmetraj, pentru care a fost si scenarist. In anul 1984 a obtinut bursa Fulbright Grant, prin intermediul careia a plecat in SUA cu program de cercetare si studiu in domeniul teatrului, la universitatile din California, Dallas si Milwaukee. Pentru un an, a fost profesor la Universitatea Texas din Dallas. Intre anii 1986 – 1988, Alexa Visarion a benfeciat de o a doua bursa Fulbright, de data aceasta in domeniul filmului, sustinand cursuri la universitati din Los Angeles, New York si Boston. A semnat regia filmelor: Inainte de tacere, Inghititorul de sabii, Napasta, Punct si de la capat, Vinovatul, Luna verde, Ana. PREMII:
Premiul Aristizza Romanescual Academiei Romane - acordat pentru intreaga creatie teatrala si cinematografica. (2008)
PremiulUniter de Regie pentru intreaga activitate.(2005)
PremiulUniter pentru regia serialului radiofonic Un duel in ziua nuntii dupa A.P. Cehov. (2005)
Premiul pentru cel mai bun spectacol, pentru cea mai buna interpretare feminina - Carmen Galin, pentru cea mai buna interpretare masculina - Claudiu Bleont si pentru regia spectacoluluiSteaua fara nume de M. Sebastian, in cadrul Festivalului National de Comedie. (1994)
Premiul revistei Teatrulpentru cea mai buna regie, pentru cea mai buna scenografie—Emilia Jivanov, cea mai buna interpretare feminina - Larisa Stase Muresan in Masa, acordat spectacolului Trei surori de Cehov, Teatrul National Timisoara.
PremiulACIN pentru originalitatea muzicii, Aurel Stroe, Napasta.
PremiulACIN pentru cea mai buna interpretare masculina, Mircea Albulescu, Inghititorul de sabii.
Ordinul national Serviciul Credincios in grad de Cavaler
Doctor Honoris Causa al Universitatii Nationale de Arta Teatrala si Cinematografica I.L.Caragiale
Alexandru Darie, cunoscut ca Ducu Darie este un regizor de teatru si opera, profesor de regie si director al Teatrului Bulandra din anul 2002. S-a nascut la 14 iunie 1959 in Bucuresti si provine dintr-o familie de artisti. Tatal sau a fost cunoscutul actor Iurie Darie si mama sa, actrita Consuela Rosu. Alexandru Darie a absolvit in 1983 Academia de Teatru si Film, Facultatea de Regie de Teatru, Film si Televiziune din Bucuresti. Dupa aboslvire, Ducu Darie a lucrat la Teatrul de Stat din Oradea pana in anul 1987. Intre anii 1987-1990, a fost regizor artistic la Teatrul de Comedie din Bucuresti, iar in anul 1990 devine regizor principal al teatrului, pe scena caruia a montat spectacole pana in 1992. Din 1992, Alexandru Darie devine angajat al Teatrului Bulandra din Bucuresti, unde activeaza si prezent. De-altfel, din 2002 acesta ocupa functia de manager al acestui teatru. Intre anii 2006-2011 a fost Presedintele Uniunii Teatrelor din Europa. Alexandru Darie a fost invitat sa monteze in Marea Britanie, Italia, Belgia, SUA si Japonia. Montarile sale au obtinut numeroase premii pentru cea mai buna regie si cel mai bun spectacol, printre care se numara:
Marele Premiu pentru cea mai buna productie pentru spectacolul Paracaliserul, de Marin Sorescu, la Festivalul International al scolilor de Teatru Jacques Lecoq, Riccione, Italia, 1981
Premiile pentru cea mai buna productie si cel mai bun regizor pentru spectacolul U.R., de Karel Capek, la Festivalul Tineretului de la Piatra Neamt, 1985
Premiul ATM pentru spectacolul Amadeus, de Peter Shaffer, 1986
Premiul pentru cel mai bun regizor la prima editie a Festivalului National de Teatru „I.L. Caragiale, pentru spectacolul Visul unei nopti de vara, de William Shakespeare
Premiul Asociatiei Internationale a Criticilor de Teatru - sectia romana, pentru spectacolul Poveste de iarna, de William Shakespeare
Premiul Asociatiei Criticilor de Teatru - sectia romana pentru cel mai bun spectacol, pentru Trei surori, de A. P. Cehov
Premiul UNITER pentru cel mai bun regizor pentru regia spectacolului pentru Trei surori, de A. P. Cehov, 1995
Premiul UNITER pentru cel mai bun spectacol al stagiunii, pentru spectacolul Iluzia comica, dupa Pierre Corneiile, 2000
Alexandru Darie este decorat cu Ordinul National Serviciul Credincios in grad de Ofiter, Ordinul Steaua Solidaritatii Italiene in grad de Cavaler si Cavaler al Ordinului Artelor si Literelor, distinctie acordata de Ministerul Culturii si Comunicarii din Franta. https://www.youtube.com/watch?v=0MWlwEuNOqw
Nascuta la 1960 in Targu Mures, Alina Nelega este un important dramaturg din Romania, piesele sale fiind montante in cele mai importante teatre din tara, dar si in strainatate. Piesele ei au fost traduse in engleza, germana, franceza, maghiara, polineza si rusa. Este membra fondatoare a Asociatiei Internationale a Criticilor de Teatru UNITER. In 1984 a absolvit Facultatea de Litere a Universitatii Babes-Boylai, sectia Engleza-Romana. A debutat in revista Vatra. A fost redactor cultural la Radio Targu-Mures si redactor-sef la 24 ore muresene. In 1995, renunta la jurnalism si se angajeaza in teatru. Alina Nelega a inceput sa scrie dramaturgie in 1992. A beneficiat de o bursa de rezident-dramaturg la Teatrul Royal Court din Londra (1999), datorita piesei Poligraful. A scris adaptari de texte pentru copii si piesele pentru copii: Visul lui Mos Craciun si Cantaretii din Brema. Printre cele mai importante piese ale sale, amintim: Amalia respira adanc, In trafic, A fost secretar literar al Teatrului Ariel din Targu-Mures si in cadrul acestui teatru a infiintat un spatiu de experiment teatral. Din 2012 este directorul artistic al Companiei Liviu Rebreanu a Teatrului National Targu-Mures. Alina Nelega conduce ateliere de dramaturgie, scrie si regizeaza spectacole radiofonice, traduce din literatura dramatica britanica si americana. Regizeaza rar, texte proprii si texte noi (germane, franceze si americane), dintre care: Monoloagele Vaginului de Eve Ensler, Paraziti de Marius von Mayenburg, Joisarbatoare de Thuroczy Katalin (Radio Tg. Mures), Mi se duce bateria (Radio Cluj), Hess (Radio Romania, Bucuresti, programul Teatrul National Radiofonic), Vacanta la Sevilia dupa "La Femme Coquelicot" de Noëlle Chatelet. Dupa textul sau, Efectul Genovese, s-a realizat un film de televiziune, nominalizat la premiile UNITER 2014. Preda la masteratul de scriere dramatica al Facultatii de Teatru din cadrul Universitatii de Arte din Tg. Mures. Este Ph.D. al Universitatii de Arta Teatrala si Cinematografica – Bucuresti cu o teza despre tragicul in textul nou de teatru. Din 2008 este Honorary Fellow in Writing al Universitatii din Iowa, SUA. Colaboreaza cu Teatrul Bush din Londra, New York Theatre Workshop si Teatrul Lark din New York, beneficiaza de o rezidenta internationala la Teatrul Royal Court din Londra si de o rezidenta ca International Writer la Universitatea din Iowa, SUA. PREMII: Premiul UNITER - Piesa Anului pentru www.nonstop.ro (2001) Premiul UNITER pentru Cea mai buna piesa romaneasca a anului 2013 – In trafic Premiul de Autor European la Heidelberger Theatrestueckemarkt (2007) https://www.youtube.com/watch?v=_E23CsyoUw8
Ana Maria Nistor este unul dintre cei mai importanti teatrologi si critici de teatru romani. Din anul 1997 (anul absolvirii), preda la Facultatea de Teatru din cadrul UNATC I. L. Caragiale, fiind un indragit profesor. A absolvit in 1997 specializarea Teatrologie, cu teza Postmodenismul in artele spectacolului, la Facultatea de Teatru, UNATC I. L. Caragiale. Si-a continuat studiile cu un masterat in Istoria Teatrului, cu teza Aleile teatrului francez, pe care l-a urmat la UNATC si la Universite Stendhal, Grenoble III, Franta. Este Doctor Magna cum laudae in Teoria si Estetica Teatrului, cu teza Sandalele, caduceul si palaria cu boruri largi sustinuta la UNATC I. L. Caragiale. Ana Maria Nistor a urmat o serie de stagii de perfectionare la Facultatea de Comunicare, Weimer, Germania, (1998), Facultatea din Amsterdam, Olanda, in cadrul proiectului TEMPUS SJEP 9122 (1999) si Facultatea de Media si Comunicare Stendhal, Grenoble III, (1999). A colaborat cu ziare si reviste importante, a fost redactor sef adjunct a doua publicatii, a scris scenarii TV, dramatizari, a lucrat cu cei mai importanti actori si regizori ai momentului, a organizat evenimente culturale si nu numai, a participat la cele mai importante festivaluri de teatru si este membru in diverse jurii. Este colaborator permanent al revistelor Uniunii Scriitorilor, Luceafarul de dimineata si Tribuna colaborator al SpectActor, Liternet si alte publicatii culturale Este autor si redactor al urmatoarelor volume, drmatizari si lucrari de specialitate:
Teatrokatia (UNATC Press, 2008)
Cele mai frumoase 100 de piese de teatru
Piata teatrului
Dramatizari: Idiotul de F.M. Dostoievski, Eu, Valerien Francoeur, care mi-am impuscat colegii de AC Drainville;
Scenarii de teatru: Monser, stam rau! Bucurestii lui Caragiale Liliecii de la Plenita La lilieci Redactor de carte – 7 discipline de prof. univ. dr. Gheorghe Ceausu – 2003 si Valoarea estetica de prof. univ. dr. Gheorghe Ceausu
PREMII:
Premiu pentru Lilieci de la Plenita, Festivalul Teatrelor de Buzunar, 2012
Premiu Profesor Bologna 2008 - - Marii profesori care ne inspira - acordat de Asociatia Nationala a Studentilor din Romania
Nominalizare Premiu pentru debut al Uniunii Scriitorilor din Romania, 2010
Nominalizare premiu pentru eseu si publicistica teatrala al revistei Luceafarul de dimineata, 2011
Premiul de Excelenta acordat de Primaria Municipiului Turnu Severin, 2009
Brandusa Zaita Silvestru, (Marioara Brandusa) este o personalitate marcanta a teatrului romanesc de papusi si marionete, cu o activitate bogata pe scena Teatrului Tandarica din Capitala, fiind printre primii angajati ai teatrului, dar si un apreciat profesor universitar de Arta Teatrului de Papusi in cadrul Academiei de Teatru si Film din Bucuresti, actual UNATC. Nascuta pe data de 8 iulie 1933, la Botosani, Brandusa Zaita Silvestru reprezinta pentru multe generatii de actori ai teatrului de animatie, o maestra a manuirii papusilor si marionetelor si a fost numita de-a lungul carierei sale Magica papusareasa, Regina sau Printesa papusilor - fiind una dintre cele mai valoroase reprezentante ale artei papusaresti din Romania. A absolvit a Institutul de Arta Teatrala si Cinematografica, sectia Actorie, promotia 1960. Brandusa Zaita Silvestru este membra a Teatrului Tandarica din anul 1950, pe scena caruia a activat ca artist papusar pana in 1997. Doamna teatrului de animatie a realizat numeroase roluri, dand nastere unor personaje memorabile in spectacole de teatru de animatie, precum: Artistii padurii (1954, regia Stefan Lenkisch), Fratii Liu (1955, regia Renee G. Silviu), 2-0 pentru noi (1956, regia Renee G. Silviu), Micul Muck (1957, regia Miron Niculescu), Pataniile unei papusi de lemn(1958), Pacala (1959, regia Stefan Lenkisch), Cea mai frumoasa stea (1962, regia Miron Niculescu), Elefantelul curios (1963, regia Stefan Lenkisch, rolul principal), Eu si materia moarta (1964, regia Margareta Niculescu si Stefan Lenkisch), Cele trei neveste ale lui Don Cristobal (1965 regia Margareta Niculescu), Ileana Sanziana (1967), Peter Pan (1971), Pisica de una singura (1976 regia Margareta Niculescu), Fat-Frumos din lacrima (1982, regia Margareta Niculescu), Don Quichotte (regia Stefan Lenkisch, rolul principal), Aventuri cu Scufita rosie (1986, regia Cristian Pepino, rolul principal), Cenusareasa (1990, regia Silviu Purcarete, rolul principal). In cei 47 de ani petrecuti pe scena celui mai cunoscut teatru pentru copii din Romania, Brandusa Zaita Silvestru a participat la zeci de competitii, turnee si festivaluri nationale si internationale, in cadrul carora a obtinut numeroase premii si distinctii pentru rolurile interpretate. Totodata, Brandusa Zaita Silvestru a publicat lucrari de specialitate despre estetica teatrului de papusi. A realizat adaptari si a scris un numar mare de piese pentru teatrul de papusi, montand si cateva spectacole in calitate de regizor artistic la Teatrul de Animatie din Bacau. Pe langa activitatea de artist papusar, Brandusa Zaita Silvestru a realizat si recitaluri in care si-a pus in valoare capacitatea de interpretare intr-un registru larg, in productii precum: Puiul (1974), Arvinte si Pepelea(1984, regia Victor Ioan Frunza), Manusa (1987, regia Ludmila Szekely – Anton); Dumbrava Minunata (1989 regia Cristian Pepino), Cotofana hoata (1996, regia Brandusa Zaita Silvestru). Dedicandu-si intreaga viata teatrului de animatie, Brandusa Zaita Silvestru este unul dintre cei mai cunoscuti si indragiti artisti ai genului. A avut si cateva aparitii in filme pentru copii, printre care se numara Uimitoarele aventuri ale muschetarilor, Cucoana Chirita, Buna Seara, Irina!. In perioada 1958-1980, Brandusa Zaita Silvestru a realizat si emisiunea de televiziune Povestiri pe degete (seriale cu papusi pentru cei mici), iar intre anii 1959-1985 a colaborat cu Radiodifuziunea Romana, la emisiunea Teatru la microfon si cu Teatrul Radiofonic. A fost sotia scriitorului si criticului Valentin Silvestru, alaturi de care a petrecut ani minunati pana in 1996, cand omul de litere si de teatru a trecut in lumea de dincolo. Doamna Brandusa Zaita Silvestru a scris istorie in teatrul de animatie si este prima detinatoare a unui premiu UNITER in acest domeniu. Dintre premiile obtinute de-a lungul carierei sale, amintim:
Premiul ATM pentru intreaga activitate (1983)
Premiul Concursului National de Dramaturgie (1968 si 1970)
Diploma de Excelenta pentru intreaga activitate la Festivalul International de Papusi de la Arad (2001)
Diploma de Merit pentru intreaga activitate de profesor la UNATC (2002)
Premiul de Excelenta in teatrul de marionete si papusi UNITER (2002)
Premiul de Excelenta in arta animatiei acordat de UNIMA Romania si Teatrul Tandarica (2003).
Pe langa premiile obtinute, Brandusa Zaita Silvestru a fost decorata in 2002 cu Ordinul National Serviciul Credincios in grad de Cavaler. https://www.youtube.com/watch?v=HiH7H21Db7g https://www.youtube.com/watch?v=2DbDxeD-Tvc
Nascuta la 28 februarie 1968 in Bucuresti, Carmen Stanciu (Carmen-Vichi Stanciu) este unul dintre cei mai importanti teatrologi romani, profesor (conferentiar universitar) la Facultatea de Teatru din cadrul UNATC Bucuresti, iar din 2015, prorector al Universitatii de Arta Teatrala si Cinematografica I. L. Caragiale din Bucuresti. Totodata, este conferentiar universitar asosciat al Departamentului de Arte de la Facultatea de Litere a Universitatii Craiova. Carmen Stanciu este membru AICT (Asociatia Internationala a Criticilor de Teatru), unde a ocupat functia de vicepresedinte al sectiei romane. A absolvit Facultatea de Teatru, specializarea Teatrologie si are un masterat in Istoria si Teoria Teatrului (1996). Dupa terminarea studiilor, se angajeaza secretar literar la Teatrul Tandarica. A urmat cursuri de limba japoneze la Universitatae Dalles din Bucuresti. Carmen Stanciu a publicat numeroase articole de specialitate pentru publicatiile Teatrul azi, Scena, Festival, Athanor, Curierul National. Este unul dintre initiatorii festivalului Gala Star de la Bacau.
Catalina Buzoianu face parte din categoria celor mai importanti regizori de teatru din Romania, care au avut impact in miscarea teatrala a anilor regimului comunist. A fost profesoara la catedra de regie teatru din cadrul UNATC Bucuresti, ajungand si decan al sectiei de teatru din cadrul institutiei. S-a nascut pe 13 aprilie 1938 in Braila si a absolvit Institutul de Arta Teatrala si Cinematografica din Bucuresti, in anul 1969. Dupa absolvire, Catalina Buzoianu a fost repartizata la Teatrul National Vasile Alecsandri din Iasi, transferandu-se ulterior la Teatrul Tineretului din Piatra Neamt, unde a montat spectacole pana in 1973. In perioada 1979-1985, Catalina Buzoianu a fost angajata la Teatrul Mic din Bucuresti, pe scena caruia a realizat montari importante. Din 1985 devine angajata a Teatrului Bulandra, unde a ramas pana la pensionare. Pe langa teatru, Catalina Buzoianu a regizat si spectacole de opera. Catalina Buzoianu are peste o suta de piese montate in tara si in strainatate, activitatea sa artistica fiind recompensata cu numeroase premii romanesti si internationale. PREMII:
Premiul Academiei Romane, 1973
Premiul pentru regie la Festivalul de Teatru Contemporan, Brasov, 1978
Premiul special al Juriului, Durham, Anglia, 1979
Titlul Amicus Poloniae, pentru propagarea culturii poloneze, 1980
Premiul Theatre vivant - Radio France Internationale, 1993
Marele Premiu la Festivalului National de Teatru, editiile din 1994, 1996, 1997
Marele Premiu si Premiul pentru regie la Festivalul International de Dramaturgie Romaneasca, Timisoara, 1995
Premiul Citta di Sciacca, in cadrul Premiilor Salvo Randone, Sciacca, Italia (1995)
Premiul UNITER pentru cea mai buna regie, la editia a III-a a Galei Premiilor UNITER, 1995
Premiul UNITER pentru intreaga activitate, la editia a IX-a a Galei Premiilor UNITER, 2001
Cristian Pepino este o personalitate importanta a teatrului de papusi si marionete din Romania, profesor universitar la sectia Papusi/Marionete din cadrul UNATC, cunoscut pentru activitatea sa de regizor in teatrul de animatie. Nascut pe 29 octombrie 1950 la Bucuresti, Cristian Pepino a urmat Liceul Lazar din Capitala si a absolvit in anul 1973 sectia Regie de Teatru din cadrul Institutului de Arta Teatrala si Cinematografica I. L. Caragiale, unde i-a avut ca profesori pe David Esrig, Radu Penciulescu si Mihai Dimiu. Inca din studentie s-a dedicat teatrului de animatie, iar dupa terminarea studiilor a debutat pe scena Teatrului de Animatie din Bacau cu spectacolul Aventurile unei vrajitoare. De-altfel, in perioada 1973-1979, Cristian Pepino a ocupat functia de regizor artistic la Teatrul Dramatic Bacovia din Bacau. Dupa experienta montarilor pe scena Teatrului din Bacau, Cristian Pepino devine regizor artistic la Teatrul de Papusi din Constanta (1979-1986), perioada in care se remarca printr-o serie de spectacole care il vor consacra in domeniul teatrului de animatie, atat la nivel national cat si international. La Teatrul Tandarica din Bucuresti, Cristian Pepino a detinut functia de regizor artistic in perioada 1986–1998, iar montarile sale realizate pe scena acestui teatru i-au adus numeroase premii la festivalurile de gen. De-a lungul carierei sale regizorale in teatrul de animatie, Cristian Pepino a montat pe scena urmatoarelor teatre de copii, dar si dramatice: Teatrul National din Targu-Mures, Teatrul Tineretului din Piatra Neamt, Teatrul Dramatic Constanta, Teatrul Mihai Eminescu din Botosani, Teatrul Nottara, Teatrul Dramatic Bacovia din Bacau, Teatrul National Radu Stanca din Sibiu, Teatrul Masca (dintre teatrele dramatice), Teatrul National de Opereta Bucuresti, si cu Teatrul de Animatie din Bacau, Teatrul Tandarica, Teatrul de Papusi din Timisoara, Teatrul pentru Copii din Braila, Teatrul Gulliver din Galati, Teatrul de Papusi din Constanta, Teatrul Colibri din Craiova, Teatrul pentru Copii si Tineret din Ploiesti, Teatrul de Marionete Arad, Teatrul de Papusi Alba Iulia, Teatrul Arlecchino din Brasov. A mai colaborat si cu Teatrul National Radiofonic si cu TVR. Cristian Pepino a regizat peste 120 de spectacole de teatru de animatie, iar pentru majoritatea dintre acestea a colaborat cu sotia sa, scenografa Cristina Pepino (1951-2013). Printre cele mai reprezentative spectacole ale sale, se numara: Printesa si ecoul – (scenografia Mircea Nicolau) Constanta 1979, Lectie de zbor si cor pentru puiul de cocor (scenografia Ion Titoiu) Constanta 1980, Metamorfoze (scenografia Eugenia Tarasescu-Jianu) Constanta 1980, Inima rece (scenografia Mircea Nicolau, Constanta 1984), Secretul padurii batrane – de Paul Silvestru dupa Dino Buzzatti (Ploiesti, scenografia Irina Borowski), Drum de stele (Ploiesti, 1984, scenografia Irina Borowski), Scufita Rosie de-a lungul veacurilor (1986, Tandarica, scenografia Mircea Nicolau), Visul unei nopti de vara (Tandarica, 1988, scenografia Mircea Nicolau), Adunarea pasarilor (ATF/ Tandarica, 1993, scenografia Cristina Pepino), Sanziana si Pepelea (ATF/ Tandarica, 1994, scenografia Delia Ioaniu), Motanul incaltat (Tandarica, 1996, scenografia Cristina Pepino),Play Faust (ATF/ Tandarica 1996), Pasarea albastra (Tandarica, 1998, scenografia Cristina Pepino), Regele cerb (Casandra, Arad, 1998, scenografia Cristina Pepino). Pe langa numeroasele montari pe scenele teatrelor de animatie din Romania, Cristian Pepino a scris si piese de teatru pentru papusi, dar si scenarii de radio pentru spectacolele pentru copii radiofonice. De-altfel, a scris un numar voluminos de articole si lucrari de specialitate si este autor al volumelor: Automate, idoli, papusi, Editura Alma si Festivalul Gulliver, Galati, 2000; Dictionarul teatrelor de papusi, marionete si animatie din Romania, Ed. Ghepardul, Bucuresti, Tehnica teatruluide animatie, 2005; Tehnologii digitale in spectacolul de animatie, 2005; Introducere in grafica si animatia 3D, 2006; De la video la virtual – imaginea in spectacolul contemporan si Regia spectacolului de animatie, 2007; Istoria secreta a papusilor. Teatrul de animatie si sacrul. Eseuri, 2014 - la UNATCPress, Bucuresti. In plus, Cristian Pepino a mai facut si ilustratie de carte. Din anul 1990 este profesor la sectia Papusi/Marionete din cadrul ATF, iar in 1998 isi sustine teza de doctorat Etape istorice ale artei spectacolului de animatie, devenind profesor universitar la UNATC. A fost si conducator de doctorat in 2000, iar din 2007 este profesor la studiile de masterat in Tehnologii digitale in spectacolul de animatie. Cristian Pepino a organizat si a condus o serie de workshop-uri dedicate teatrului de animatie atat in tara, cat si in strainatate:
1984 – Zagreb – Elemente ale animatiei in teatru
1996 – Bucuresti (in cadrul Festivalului International de Teatru de Papusi);
1996 – Perugia – Tehnologii actuale in spectacolul de animatie.
2002 – invitat de catre Catedra UNESCO Teatrul si cultura civilizatiilor din Bucuresti sa conduca un workshop international la Sinaia.
2004 – Universitatea Nationala de Teatru Szentgyorgy Istvan – Tg. Mures, (Elemente ale limbajului specific al teatrului de papusi)
Premii si distinctii obtinute:
Marele Premiu la Festivalul International PIF de la Zagreb pentru spectacolul Metamorfoze dupa Ovidius, Teatrul de Papusi din Constanta
Premiul special al juriului la Festivalul International PIF de la Zagreb pentru spectacolul Sanziana si Pepelea realizat la Teatrul de Papusi din Galati
Premiul de creatie, Zagreb, festivalul PIF, pentru spectacolul Adunarea pasarilor – Teatrul Tandarica
Premiul pentru regie, festivalul mondial de la Praga pentru spectacolul Candid, Teatrul Tandarica
Premiul de regie si premiul de excelenta pentru cel mai bun spectacol de teatru de papusi – la festivalul Golden Magnolia de la Sanghai, pentru spectacolul Pinocchio – Teatrul Colibri, Craiova
Premiul pentru cel mai bun spectacol de teatru de papusi Metamorfoze (Constanta) la Festivalul de la Piatra Neamt
Premiul de regie acordat de catre ATM (1983)
Marele Premiu si Premiul de regie la Festivalul teatrelor pentru copii de la Focsani pentru spectacolele Inima rece dupa Wilhelm Hauff – realizat la Teatrul de papusi din Constanta si Secretul padurii batrane dupa Dino Buzzatti – Teatrul de papusi din Ploiesti
Marele premiu si Premiul pentru regie la Festivalul National Ion Creanga de la Bacau pentru spectacolele Sperietoarea depitigoi de Al. Popescu si Regele Cerb dupa Carlo Gozzi realizate la Teatrul de papusi din Constanta
Premiul pentru intreaga activitate, Festivalul Gulliver, Galati
Ordinul Pentru Merit in grad de Cavaler - 2002
Premiul de excelenta pentru intreaga activitate, conferit de Ministerul Culturii -2003
Premiul special UNITER pentru teatru de papusi - 2004
Doctor honoris causa al Univesitatii de Arte din Targu-Mures - 2009
Nascuta la 22 septembrie 1974, Cristina Modreanu este un important critic de teatru, curator de festivaluri de teatru si scriitor. Este redactor-sef al revistei de artele spectacolului Scena.ro, pe care a co-fondat-o in 2008. In plus, din 2012 este lector universitar la Centrul de Excelenta in Studiul Imaginii al Universitatii Bucuresti. Este membru al UNITER din 2001 si membru al Asociatiei Internationale a Criticilor de Teatru – sectia romana, din 2003. A absolvit in 1997 Facultatea de Jurnalism si Stiintele Comunicarii, continuandu-si studiile cu un doctorat in Reinventarea spatiului de joc in teatrul romanesc de dupa 1990, la UNATC. Cristina Modreanu este Fulbright Alumna si a fost Visiting Scholar al New York University, Tisch School of the Arts, Departamentul Performance Studies, in anii 2011-2012. Cristina Modreanu a scris numeroase articole de specialtate in reviste de cultura din Romania si internationale si este autoarea a cinci volume despre teatrul romanesc, dar si o carte despre teatrul american (Utopii performative. Artisti radicali ai scenei americane in secolul 21). A sustinut conferinte pe teme teatrale la Valladolid, Berlin, Stockholm, Universitatea din Tel-Aviv, Universitatea din Plymouth, Universitatea California din San Diego. Cristina Modreanu a fost selectioner si consilier pentru cele mai importante festivaluri de teatru din Romania, precum Festivalul European al Artelor Spectacolului, Timisoara (2011-2013), Festivalul National de Teatru (2008-2010), Festivalul National al Dramaturgiei Romanesti (2006-2008) si selectioner al FestCo - Festivalul Comediei Romanesti (2005-2006). PREMII:
Cel mai bun critic de teatru, acordat de Uniunea Teatrala din Romania (UNITER) – 2004
Marele Premiu – Tanarul jurnalist al anului, acordat de Freedom House si Romanian Publishing Group (2002)
Premiul Generatia 2000 – acordat de Asociatia Internationala a Criticilor de Teatru – sectia romana (2001)
Premiul Ibsen Scholarship oferit de Guvernul norvegian, cu proiectul Surorile Heddei. Sustinerea femeilor artist din Romania si Estul Europei (2014)
https://www.youtube.com/watch?v=QNBOjSl83t8
Adina Cezar
Coregrafa, dansatoare, profesoara, fondatoare a companiei de dans contemporan Contemp
Adina Cezar este unul dintre pionierii dansului contemporan romanesc ce au introdus o noua conceptie asupra expresivitatii miscarilor coregrafic. S-a nascut la 22 mai 1941 in localitatea Calimanesti si a absolvit Licelul de Coregrafie din Bucuresti, pentru ca mai apoi sa se perfectioneze in cadrul cursului de maestri coregrafi organizat de Consililul Culturii in anul 1983 si ca beneficiara a unor burse in Anglia si Franta.
Asemeni multora dintre colegilor sai, Adina Cezar isi face mai intai debutul in calitate de balerina la Opera Nationala din Bucuresti, avand prezente in spectacole si turnee de anvergura ale teatrului dar si singura, un eveniment notabil fiind cooptarea sa in echipa care a prezentat in premiera mondiala adaptarea coregrafica a piesei Ciocanul fara stapan de Pierre Boulez. Treptat, realizeaza coregrafii si regii clasice si moderne pentru Operele din Cluj, Bucuresti si Constanta dar si pentru teatrele de revista, fiind apreciata pentru viziunea sa originala.
Totusi, Adina Cezar va prefera tot mai mult sa abordeze dansul contemporan si in acest scop, impreuna cu Sergiu Anghel, pune bazele companiei Contemp, ce are un rol covarsitor in introducerea unei noi concepti asupra relatiei dintre muzica si gest, ducand arta coregrafica moderna intr-o etapa superioara de exprimare.
Laureata a numeroase premii si detinatoare a unor distinctii prestigioase, Adina Cezar are si o prodigioasa activitate didactica la Liceul de Coregrafie din Bucuresti, lansand generatii de profesionisti ai dansului deveniti astazi nume importante in peisajul artistic romanesc si nu numai.
Experiența pe acest site va fi îmbunătățită dacă acceptați folosirea de cookie-uri. Mai multe informatii
The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.
Comentarii (1)
Rog vcerificati si corectati, căci pe Alexa V. l-ati scris invers !!!